Somos una compañía, somos una productora,
somos un teatro.
La Perla 29 es un espacio de creación libre, una emoción, un momento de tragar saliva.

Hem de preservar els espais de la creació, els espais luxosos del pensament, els espais on s’inventa allò que encara no existeix, els espais d’interrogació sobre el passat, i de qüestionament. Són la nostra propietat més preciosa, les nostres cases, les de tots i cadascú de nosaltres. Els impressionants edificis de la certesa definitiva sobren, parem, doncs, de construir-los. Hem de conservar al centre del nostre món l’espai per a les nostres incerteses, l’espai de la nostra fragilitat, de les nostres dificultats per dir o escoltar.
No hem de ser amnèsics. Els espais de l’Art poden allunyar-nos de la por i quan es té menys por, s’és menys dolent.
Jean-Luc Lagarce

Desde nuestro espacio de teatro, a menudo nos preguntamos por la innovación y por el valor de la tradición cultural que hemos recibido. Qué quiere decir hoy vivir en una comunidad, qué es tener una identidad, qué novedades son realmente significativas? El teatro es como un trencaonades que remueve el pasado, el presente y el futuro. Por eso el único tiempo que le es realmente propio es el ahora y el aquí, donde las herencias culturales que hemos recibido y las expectativas futuras que construimos se encuentran y se hablan. En cierto modo, el teatro como hecho social es la escenificación de este diálogo.

Por eso necesitamos más ficción: innovar artísticamente es repensar continuamente las perspectivas y buscar la manera de aportar la mirada de cada cual, en las formas y los contenidos. A La Perla 29 mezclamos teatro de repertorio y teatro actual; palabras clásicas que contienen formas modernas, voces futuras donde resuenan ecos del pasado. Siempre buscando el espectador abierto y reinventando el ahora y el aquí del teatro. Creemos firmemente que se ha agotado el dilema sobre teatro moderno o clásico. Etiquetar de este modo responde a la lógica de la aceleración, al miedo a mirar atrás o en la busca de una novedad aparente y, en el fondo, conservadora. En el teatro viajamos de una época a la otra a través de los sentimientos y las emociones. Más allá de un teatro moderno o clásico, buscamos establecer un diálogo contemporáneo entre el público y la escena.

El que nos fascina del teatro es que siempre se encuentra en el umbral entre la realidad y la ficción. Que la escena no está nunca completamente acabada y en todo caso es el espectador quien la completa. Esto nos entrena por la vida, porque hace falta mucha imaginación para definir aquello que es real en medio de la realidad confusa. Tenemos que conservar en el centro de nuestro mundo el espacio para nuestras incertidumbres. Enganchar los fragmentos de las ruinas del Tiempo, mecerlas, cuidarnos; esto a día de hoy es una apuesta singular que creemos necesaria, que parte de una manera de trabajar y de entender el oficio, una apuesta que nace de la ilusión de vivir, de la necesidad de imaginarnos para que este mundo sea un lugar más digno, más libre y esperanzado. De la necesidad, en definitiva, de sentirnos más vivos y más reales.

La Perla 29 es una estructura independiente con voluntad de teatro público, que busca su sentido dentro de nuestra sociedad aportando un espacio de creación y de diálogo libre e imaginativo.

Hemos generado un sistema de producción propio y sostenible que está al servicio de la creación artística. Entendemos cada espectáculo como una mezcla indisociable de arte y de producción; el uno crece con el otro y se definen mutuamente. La Perla 29 es, por encima de todo, una manera de hacer: un rigor en la gestión, una producción cuidadosa y atenta, una acogida festiva, la curiosidad insaciable y un amor infinito por la escena.

La actividad de La Perla 29 está centrada en producciones propias, tanto dentro de como fuera el Teatro La Biblioteca. Además, participa en coproducciones que se exhiben en el mismo teatro o también en otros espacios. Finalmente, asume la producción ejecutiva otros espectáculos de todo el territorio. En todos los proyectos, sean del tipo que sean, aplicamos nuestro modelo de gestión teatral, y esto ha consolidado una estética propia ampliamente celebrada por el sector profesional, por el público y por la crítica.

Un teatro será siempre, para mí, un combate entre la realidad y la ficción. El mismo edificio teatral está sometido a las tensiones de esta lucha, de esta dialéctica física y emocional. Un espacio teatral no es solo un ámbito arquitectónico estructurado y fácilmente definible en metros, superficies, alturas y capacidades. Es también, y por encima de todo, un espacio de sueño, indefinido, perdido en el tiempo.
Fabià Puigserver

La cultura tiene que vivir en todo tipo de espacios, tiene que aflorar por la ciudad, tiene que entrar en diálogo con arquitecturas diferentes y tiene que suponer un reto constante para los espectadores. El teatro no se tendría que permitir habitar solo espacios convencionales, espacios que se explican por ellos mismos. Receptáculos entendidos de entrada por parte del público general. Espacios reglados. El espacio teatral es efímero, cambiará de uso y quizás de formato. Esto nos obliga a imaginar más, encontrar soluciones diferentes que motivan los procesos de creación e incitan en el debate por el impacto que deja en los ciudadanos. Imaginar hace ir a buscar cosas nuevas que hay que debatir y nos construye de argumentos para convencer a políticos, propietarios, sociedad civil… y no siempre es fácil porque los resultados no son tan claramente asignables, no son tangibles a priori, y quizás por eso, a veces, hace la sensación que no tienen un rédito cuantificable.

Nosotros hemos perseguido esto desde los inicios de La Perla 29. El espacio es importante por nosotros en dos aspectos: La disposición escénica (gradas y escenario) que es determinante en cada montaje y lo diseñamos de nuevo para cada ocasión, y también todo aquello que rodea el espacio de representación. Desde el edificio hasta todos los lugares que pisa el espectador tienen importancia en la hora de construir nuestro proyecto teatral. Parte de los recursos de la compañía se destinan a estas lógicas.
En este sentido, habitar el Teatro La Biblioteca es una fuente de posibilidades que han caracterizado nuestras propuestas escénicas y las experiencias teatrales que generamos. La nave gótica del antiguo Hospital de la Santa Cruz ha ido transformándose en función de los espacios de ficción de cada espectáculo. Siempre estamos en diálogo, y procuramos que el público forme parte de esta relación de aprecio y cura, de sorpresa y de imaginación emancipada.

He aquí mi oficio.
Una ocupación tengo, desde ahora, para ti.
Insistir, brutalmente, desde ahora, en la alegría.
Vicent Andrés Estellés

El teatro es un juego que siempre mujer más juego, que no se agota, que se reinventa para volver –seguramente por sorpresa– en su punto de partida.

Cómo abrazar el amor? Cómo vivir sabiendo que tenemos que morir? Y el miedo? Qué quiere decir ser feliz? Y si todo ello es una ficción? La ficción del dir. Entonces, como podemos hacer cosas reales? Quizás justamente a través de la ficción?

La cultura busca responder estos interrogantes y, al hacerlo, genera imaginarios colectivos en constante evolución. Y aquí dentro, la creación artística aporta metáforas que agitan aquello que se está quedando enquistado, imágenes que nos hacen ir más allá. Creemos que nuestra contribución como espacio teatral y de encuentro cultural tiene que ser esta: aportar una capa poética al que nos pasa colectivamente. Que nos haga coger perspectiva y sentido crítico, emocionarnos, identificarnos, cuestionar, recordar, abrazarnos y vivir la cultura con tantas voces como personajes pueblen la escena. Y el que nos permite hacerlo posible es el rigor en la gestión. Trabajamos con los pies tocando en tierra y el jefe siempre a las estrellas.

Por eso es fundamental el compromiso con la lengua: casa y precipicio de los imaginarios compartidos. La lengua, más que una frontera o la fortificación robusta de una identidad, es como un paisaje, con sus rincones, sus rastros, los campos labrados, los márgenes, los lugares inexplorados... Hay muchas maneras de vivir dentro de un mismo paisaje, y a nosotros nos gusta retratarlas y comprenderlas. Es nuestra manera de estimar la lengua como terreno de juego diverso, compartido y libre. Y a menudo en un mismo espectáculo todavía mezclamos más idiomas, para crear nuevos paisajes ficticios, más capas de imaginación yuxtapuestas que nos trasladan al coro de cada historia y, por lo tanto, amplían los límites de nuestros imaginarios colectivos.

El teatro es uno de los espacios de encuentro de los que dispone la ciudad; es un lugar donde puede definirse más ampliamente porque se reúne gente que quiere imaginarla diferente. En este sentido, el espectador es un ciudadano activo que transportará los contenidos y las nuevas formas vividas dentro del teatro a otros ámbitos, como una digestión lenta y a menudo imperceptible, los efectos de la cual son imprevisibles. Nuestro público viene de partes del mundo diferentes y proviene de imaginarios muy diversos. Y nosotros nos dirigimos a través del sentimiento, la palabra, el ritmo, y todas las herramientas teatrales que tenemos al alcance.

Alrededor de La Perla 29 han nacido iniciativas que amplían el proyecto y hacen de la compañía un ecosistema tanto de artistas como de espectadores. Es el caso de la asociación de Amigos de La Perla 29, #AsSocPerla, que surgió en 2013 como una iniciativa autónoma que aglutina público de todo Cataluña. Con una gran cantidad de miembros asociados y seguidores, el #AsSocPerla aporta un valor incalculable y amplía la oferta cultural de La Perla 29, proponiendo conferencias, jornadas, visitas, espacios de reflexión y debate, entre otras muchas iniciativas. A lo largo de los años esta asociación se ha convertido en una matriz cultural donde formarse más ampliamente como espectador, apostar por el espíritu crítico y formar parte del impulso y la manera de hacer de La Perla 29.